Dimitrie-Gusti-Nationaldorfmuseum (Muzeul Satului)

Faszinierende Einführung und universeller Wert

Am Ufer des Herăstrău-Sees, im Herzen Bukarests, erstreckt sich ein ganzes Dorf – nicht als Kulisse, nicht als Rekonstruktion, sondern als authentische ländliche Welt, Stück für Stück aus den Dörfern Rumäniens zerlegt und in der Hauptstadt wieder zum Leben erweckt. Das Dimitrie-Gusti-Nationaldorfmuseum ist, fast neun Jahrzehnte nach seiner Gründung, eines der ältesten und renommiertesten Freilichtmuseen Europas, ein wahrhaftiges „Dorf-Museum", das über 120 ethnografische Ensembles und mehr als 340 Baudenkmäler der Volksarchitektur beherbergt, verteilt auf etwa 14 Hektar. Für den europäischen Reisenden stellt dieser Ort ein geöffnetes Fenster zur ländlichen Zivilisation Südosteuropas dar, ein Raum, in dem rumänische Traditionen auf die der sächsischen, szeklerischen, lipovanischen oder jüdischen Minderheiten treffen, in einem kulturellen Dialog, der die komplexe Geschichte eines Raumes widerspiegelt, der an der Grenze zwischen dem Osmanischen Reich, der Habsburger Monarchie und der slawischen Welt liegt.

Der universelle Wert dieses Museums liegt gerade in seiner absoluten Authentizität: Jedes Haus, jede Holzkirche, jede Windmühle oder technische Anlage ist ein Original, aus seinem Herkunftsdorf demontiert und mit Sorgfalt am Ufer des Sees wieder aufgebaut, unter der Koordination von Handwerkern, die eigens aus den ländlichen Gemeinden herbeigeholt wurden. Dieser Ansatz, revolutionär für das Jahr 1936, platziert die Bukarester Institution in eine einzigartige Position in der europäischen Kulturlandschaft, neben dem Pionier Skansen in Stockholm oder dem Bygdøy-Museum in Norwegen, aber mit einer besonderen Spezifität – der Präsentation einer ganzen Nation, mit all ihren historischen Provinzen und all ihren ethnischen Schichten, in einer lebendigen und atmenden Synthese.

Historische Wurzeln und große europäische Verbindungen

Die Idee eines Freilichtmuseums in Rumänien hat ihre Wurzeln bereits in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, als ganz Europa einen beispiellosen Aufschwung des Interesses an der Volksarchitektur und den „nationalen Wurzeln" erlebte, in voller Epoche der Romantik und des Aufbaus nationaler Identitäten. 1867 schlug Alexandru Odobescu auf der Weltausstellung in Paris die Präsentation von Denkmälern der rumänischen Volksarchitektur vor und antizipierte damit die Richtung, die ganz Europa einschlagen würde. Später stellte der Gelehrte Alexandru Tzigara-Samurcaș 1909 im Bukarester Ethnografischen Museum das erste vollständige Bauernhaus aus der Region Gorj aus, das aus dem ländlichen Raum herbeigeholt worden war, und ebnete damit den Weg zum Konzept des „authentischen Bauernhofs".

Der europäische Kontext der 1930er Jahre war geprägt von der Existenz nur zweier Freilichtmuseen auf dem Kontinent: Skansen in Stockholm, 1891 vom schwedischen Philologen und Folkloristen Artur Hazelius gegründet, der schnell zum Modell für ganz Nordeuropa wurde, und das Bygdøy-Museum in Lillehammer, Norwegen. In Rumänien funktionierte bereits seit 1929 das Ethnografische Museum von Siebenbürgen im Hoia-Park in Cluj, mit regionalem Schwerpunkt, gegründet von Professor Romulus Vuia. In dieser begrenzten Landschaft stellte das Erscheinen des Dorfmuseums in Bukarest 1936 einen Beitrag von europäischem Ausmaß dar, das vierte Museum dieser Art weltweit und das erste mit nationalem Charakter in Südosteuropa.

Der Gründer des Museums, Dimitrie Gusti (1880-1955), war selbst ein Produkt des intellektuellen Europas. Er hatte an der Universität Iași studiert, dann in Berlin und Leipzig, wo er von den großen deutschen Soziologen Wilhelm Wundt, Karl Bücher, Georg Simmel, Ferdinand Tönnies und Max Weber beeinflusst worden war, und promovierte 1904 mit der Dissertation „Egoismus und Altruismus". 1908 vervollkommnete er sich in Paris an der Sorbonne unter der Anleitung von Émile Durkheim, dem Vater der französischen Soziologie, und näherte sich dem Werk von Herbert Spencer an. Diese solide europäische Ausbildung, die die deutsche Tradition der empirischen Soziologie mit der französischen der sozialen Solidarität verband, ließ Gusti das Museum nicht als einfaches Depot ethnografischer Objekte konzipieren, sondern als ein „soziologisches Museum des rumänischen Dorfes von heute", ein Instrument der sozialen Pädagogik und kulturellen Aktion.

Das Jahr 1936, als das Museum eingeweiht wurde, war ein Moment kultureller Blüte für das Rumänien der Zwischenkriegszeit, unter der Herrschaft König Karls II. (1930-1940). Der Souverän, Sohn König Ferdinands und Königin Marias – letztere Enkelin Königin Victorias von Großbritannien – war ein großer Förderer der Kultur, und die Königliche Kulturstiftung „Prinz Carol" sicherte die Finanzierung des Projekts. König Karl II. hatte die Baustelle viermal besucht und wünschte, dass die Einweihung mit der Erfüllung von 70 Jahren seit der Gründung der Dynastie zusammenfiel. Der europäische Kontext jener Jahre war turbulent: Europa bereitete sich auf große ideologische Auseinandersetzungen vor, und Rumänien bekräftigte durch dieses Museum seine Zugehörigkeit zu den Werten der europäischen Kultur, in einem Moment, in dem aggressive Nationalismen begannen, den politischen Diskurs zu dominieren.

Interessant ist, dass Dimitrie Gusti in seiner Eröffnungsrede erklärte, die nordischen Museen Skansen, Bygdøy oder Lillehammer seien ihm keine direkte Inspirationsquelle gewesen, da er sie für „zu romantisch und ethnografisch" hielt, mehr um die Museumsstücke als um die Probleme des zeitgenössischen Menschen besorgt. Er wollte ein Museum, das „nicht nur dem Auge gefällt, sondern auch wahre Dinge zeigt", ein „Dorf-Museum", Synthese aller Dörfer aus ganz Rumänien, in dem sich „der Reichtum und die Vielfalt des bäuerlichen Lebens, die oft tiefen Ideen, der bäuerliche Baustil, die große Wissenschaft der Anpassung an die Umwelt und der Bearbeitung der Umwelt" widerspiegeln sollten.

Architektonisches Meisterwerk und künstlerisches Erbe

Das Dimitrie-Gusti-Nationaldorfmuseum organisiert sich nach dem geografischen Prinzip der historischen Provinzen Rumäniens und bietet eine bemerkenswerte vergleichende Analyse der Volksarchitektur. Jede ethnografische Region – Siebenbürgen, Banat, Oltenien, Walachei, Dobrudscha und Moldau – ist durch vollständige Bauernhöfe vertreten, mit Häusern, Nebengebäuden, Kirchen, technischen Anlagen und Handwerkswerkstätten, alle authentisch und aus den Herkunftsdörfern demontiert.

Siebenbürgen und das Banat – das habsburgische und sächsische Erbe

Siebenbürgen, die am besten vertretene Region im Museum, bringt eine außergewöhnliche Vielfalt von Bauwerken aus Maramureș, Țara Oașului, Bistrița-Năsăud, Hunedoara und Sibiu. Hier befinden sich die wertvollsten Baudenkmäler der Holzarchitektur, die Jahrhunderte des Zusammenlebens zwischen Rumänen, Sachsen (deutschen Kolonisten, die ab dem 12. Jahrhundert unter den ungarischen Königen herbeigeholt wurden) und Szeklern (Ungarn) widerspiegeln. Die Bauernhöfe aus Maramureș – wie die aus Ieud (1890), Șurdești (18. Jahrhundert) oder Berbești (1775) – zeichnen sich durch monumentale geschnitzte Tore, wahre Kunstwerke aus Holz, und durch massive Häuser aus Eichenstämmen mit hohen Schindeldächern aus. Diese Architektur spiegelt sowohl die geografische Isolation der karpatischen Täler als auch die spätgotischen Einflüsse der sächsischen Handwerker aus Siebenbürgen, Teil des Habsburger Reiches und später Österreich-Ungarns.

Der Widerstandspunkt des gesamten Museums ist die Holzkirche von Dragomirești, Kreis Maramureș, erbaut 1722 und 1936 nach Bukarest gebracht. Diese griechisch-katholische Kirche mit dem Patrozinium Mariä Himmelfahrt wurde an der Stelle einer anderen errichtet, die von den Tataren im Einfall von 1717 zerstört worden war – ein historisches Ereignis, das die Konfrontation zwischen dem Osmanischen Reich, unterstützt vom Krim-Khanat, und dem Habsburger Reich Kaiser Karls VI. illustriert. Die Architektur der Kirche, vom Typ „Saal", mit länglichem rechteckigem Grundriss nach Osten und ihrem schlanken Turm, stellt einen einzigartigen „siebenbürgischen Volksgotik" in Europa dar, stilistisch verwandt mit den acht Holzkirchen von Maramureș, die 1999 in das UNESCO-Welterbe aufgenommen wurden. Das Innere bewahrt Wandmalereien lokaler Maler, die biblische Szenen und Elemente des sozialen Lebens der Zeit darstellen.

Aus dem Banat stammen Bauernhöfe, die von der mitteleuropäischen Architektur beeinflusst sind, mit niedrigeren Häusern und gut organisierten Nebengebäuden, die die Periode der habsburgischen und später österreichisch-ungarischen Verwaltung über diese Region widerspiegeln. Eine Wassermühle und eine Walkmühle – eine Anlage zur Wollverarbeitung – illustrieren die vorindustriellen Techniken, die für die Zone spezifisch sind.

Oltenien und die Walachei – das Archaische und der Widerstand gegen Invasionen

Oltenien bringt ins Museum die archaischsten Wohnformen: die halb unterirdischen Erdhütten (Bordeie) von Drăghiceni und Castranova, Konstruktionen aus Erde und Holz, die an prähistorische Wohnformen erinnern, angepasst an das Bedürfnis nach Verteidigung gegen häufige Invasionen. Diese Wohnungen, mit niedrigen Fundamenten oder teilweise in die Erde eingelassen, spiegeln eine Überlebensstrategie in einer offenen Ebene, die osmanischen Raubzügen ausgesetzt war. Daneben imponiert das Haus von Curțișoara (Anfang des 19. Jahrhunderts), typisch für Hügelsiedlungen, mit breiter Veranda und gut organisierten Wirtschaftsgebäuden.

Die Walachei ist durch fünf Bauernhöfe, eine Karawanserei und einen Wegkreuz vertreten, und die Volksarchitektur dieser Region wird durch den emblematischen Bauernhof von Chiojdu illustriert, erbaut aus Flusskieseln und mit einem Pavillon mit gemeißelten Säulen und einem Geländer aus durchbrochenem Brett. Ein weiterer Bauernhof, aus Tătărani-Prahova, wurde sogar auf dem rumänischen 10-Lei-Schein abgebildet, was die Anerkennung seines künstlerischen Wertes unterstreicht.

Die Moldau – das Altertum und die orientalischen Einflüsse

Die Moldau ist ausgezeichnet vertreten, und hier befindet sich das älteste Denkmal des gesamten Museums: das einzellige Haus von Zăpodeni, Kreis Vaslui, erbaut im 17. Jahrhundert (um 1650). Diese Leibeigenenwohnung, mit Wänden aus massiven Eichenstämmen, die in geraden „Keilzinken" zusammengefügt sind, mit einem Vierwalmdach und einer Schilfdeckung, und mit einem einzigen Raum, der als Schlafzimmer, Küche und Wohnzimmer diente, ist ein außergewöhnliches Dokument der moldauischen Volksarchitektur. 1961 ins Museum gebracht, bietet sie ein greifbares Bild der Lebensweise aus der Zeit, als die Moldau ein Vasallenfürstentum des Osmanischen Reiches war, aber eine eigene kulturelle Autonomie bewahrte.

Andere moldauische Bauernhöfe, wie die aus Straja (1760) oder Fundu Moldovei, mit Pavillons und breiten Veranden, spiegeln die Einflüsse der polnischen und russischen Architektur sowie die Besonderheit einer Kontaktzone zwischen der lateinischen und der slawischen Welt. Eine Kirche aus dem Dorf Răpciuni, Kreis Neamț (1773), vervollständigt das religiöse Bild der Region, mit ihrer inneren Wandmalerei, die die byzantinische Tradition in der rumänischen Kunst darstellt.

Die Dobrudscha – das Zusammentreffen von Orient und Okzident

Die Dobrudscha, ehemalige osmanische Provinz bis 1878, bringt ins Museum drei spektakuläre Windmühlen – aus Enisala, Sarichioi und Valea Nucarilor – die den technischen orientalischen Einfluss auf die ländliche Architektur dieser Steppen- und Küstenregion illustrieren. Der lipovanische Bauernhof von Jurilovca (1898), der der Gemeinschaft der russischen Lipovaner angehört – religiöse Flüchtlinge aus dem zaristischen Russland, die im 18. Jahrhundert in die Dobrudscha gekommen waren – präsentiert eine spezifische Architektur, mit Wänden aus Lehmziegeln und einem Schilfdach. Eine Karawanserei und ein Bootsschuppen für Fischerboote evozieren das wirtschaftliche Leben, das mit dem Donaudelta und dem Schwarzen Meer verbunden war.

Die ethnischen Minderheiten – ein europäisches Mosaik

Ein bemerkenswerter Aspekt des Museums ist die Darstellung der Wohnungen ethnischer Minderheiten, die die Institution in ein wahrhaftiges Museum der europäischen kulturellen Vielfalt verwandeln. Der Bauernhof der Szekler von Bancu, Kreis Harghita, spiegelt die ungarische Architektur in Siebenbürgen, mit geschnitzten Toren und gut organisierten Nebengebäuden. Das jüdische Haus von Poienile Izei, Maramureș, und das neue jüdische Haus, das 2016 herbeigebracht wurde, illustrieren die Präsenz jüdischer Gemeinschaften in den rumänischen Dörfern. Im 2016 erweiterten Flügel befindet sich auch ein sächsisches Haus aus der Gegend von Sibiu, das das kulturelle Erbe der deutschen Kolonisten darstellt, deren gotische und Renaissance-Architektur die siebenbürgische Volkskunst tief beeinflusst hat.

Die technischen Anlagen und Werkstätten

Auf etwa 20% der Museumsfläche befinden sich technische Anlagen und Handwerkswerkstätten, die das praktische Genie des rumänischen Bauerntums illustrieren: Wassermühlen aus Teregova, Bucesos und Plăvișevița, wasserbetriebene Walkmühlen und Stampfen, eine Töpferwerkstatt aus Horezu (berühmt für seine Keramik, die in das UNESCO-Erbe aufgenommen wurde), eine Ölpresse aus Gura Râului (Sibiu), traditionelle Brunnen und eine traditionelle Schaukel. Diese Anlagen demonstrieren „die große Wissenschaft der Anpassung an die Umwelt", wie Gusti sagte, und die Fähigkeit der ländlichen Gemeinschaften, lokale Ressourcen auf nachhaltige Weise zu nutzen, Jahrhunderte bevor dieses Konzept in den zeitgenössischen europäischen Wortschatz einging.

Legenden, Persönlichkeiten und Wendepunkte

Dimitrie Gusti und die Bukarester Soziologische Schule

Dimitrie Gusti war nicht nur der Gründer des Museums, sondern auch der Schöpfer der Bukarester Soziologischen Schule, einer der einflussreichsten Soziologieschulen des europäischen Zwischenkriegs. Zwischen 1925 und 1935 organisierte er zusammen mit seinen Mitarbeitern – Henri H. Stahl, Victor Ion Popa, Mihai Pop, Mac Constantinescu, Traian Herseni – eine Reihe interdisziplinärer monografischer Forschungen in rumänischen Dörfern: Goicea (Dolj, 1925), Rușețu (Brăila, 1926), Nereju (Vrancea, 1927), Fundu Moldovei (1928), Drăguș (Făgăraș, 1929), Runcu (Gorj, 1930), Cornova (Bessarabien, 1931). Diese Kampagnen, durchgeführt mit Teams von Soziologen, Geografen, Ethnografen, Ärzten und Agronomen, stellten eine methodische Innovation in der europäischen Sozialwissenschaft dar und gehörten zu den ersten systematischen Feldforschungen weltweit.

Gusti pflegte das Museum „der traurige Klang der Glocken der Geschichte Rumäniens" zu nennen – eine Metapher, die sowohl die Melancholie des Vergehens der Zeit als auch die Pflicht andeutete, das Gedächtnis einer landwirtschaftlichen Zivilisation im Verschwinden zu bewahren. Seine Vision war zutiefst europäisch: Er sah im rumänischen Dorf nicht ein einfaches Objekt ethnografischer Studie, sondern ein lebendiges Labor der Menschheit, fähig, Lektionen über soziale Solidarität, ökologische Anpassung und künstlerische Schöpfung zu bieten.

Victor Ion Popa und die „Szenerie" des Dorfes

Die Lagepläne des Museums wurden von Victor Ion Popa (1895-1946) erstellt, Schriftsteller, Dramatiker, Regisseur und Bühnenbildner, eine vielseitige Figur der rumänischen Kultur der Zwischenkriegszeit. Popa behandelte die Anlage des Museums wie eine wahre Inszenierung: Die Häuser waren nicht zufällig angeordnet, sondern nach dem geografischen Prinzip gruppiert, „Gassen" und „Plätze" bildend, die die Atmosphäre eines authentischen Dorfes nachbildeten. Dieser szenografische Ansatz, der wissenschaftliche Strenge mit künstlerischer Sensibilität verband, war in Europa jener Jahre einzigartig und beeinflusste die Art und Weise, wie Besucher den musealen Raum wahrnehmen.

König Karl II. und der „Monat Bukarests"

Die offizielle Einweihung fand am 10. Mai 1936 statt, in Anwesenheit König Karls II., des Patriarchen Miron Cristea, der akkreditierten Botschafter in Bukarest und der intellektuellen Elite der Zeit. Für das Publikum öffnete sich das Museum am 17. Mai 1936, im Rahmen der Veranstaltung „Monat Bukarests", ein kulturelles Fest, das von Karl II. initiiert wurde, um die Modernisierung der Hauptstadt zu feiern. Der König hatte die Baustelle viermal besucht und persönlich zur Anlage des Herăstrău-Parks beigetragen, durch die Trockenlegung der Sümpfe der Colentina und die Schaffung der Seen Băneasa, Herăstrău und Floreasca, unter der Leitung des Ingenieurs Nicolae Caranfil – ein städtebauliches Werk, vergleichbar mit denen der großen europäischen Hauptstädte der Zeit.

Das Drama der Flüchtlinge und des Krieges

1940, mit der sowjetischen Besetzung Bessarabiens, der Bukowina und des Herța-Gebiets, wurden Dutzende von Familien bukowinischer und bessarabischer Flüchtlinge in den Bauernhöfen des Museums untergebracht. Diese Periode, obwohl humanitär, hatte einen negativen Einfluss auf das Erbe, die Häuser wurden durch die lange Anwesenheit der Bewohner beschädigt. Erst 1942 wurde die Räumung der Gebäude beantragt.

Nach dem Krieg wurde 1948 Gheorghe Focșa zum Direktor ernannt, ehemaliger Assistent von Dimitrie Gusti und Teilnehmer an den monografischen Forschungen. Seine Ernennung markierte die endgültige Verwandlung des Museums von einem soziologischen in ein ethnografisches Museum, mit Schwerpunkt auf der Erhaltung und Erforschung des materiellen Erbes. Unter seiner Leitung (1948-1978) erlebte das Museum eine beträchtliche Entwicklung und wurde zu einem Modell für viele Länder, die nach dem Krieg begannen, Freilichtmuseen zu organisieren.

Die Brände von 1997 und 2002 – tragische Wendepunkte

Die jüngere Geschichte des Museums wurde von zwei Katastrophen geprägt: dem Brand vom 5. September 1997, der fünf Bauernhöfe aus dem 16.-18. Jahrhundert aus Maramureș und Brașov (Berbești, Șurdești, Chereluș, Drăguș, Dumitra) zerstörte, und dem vom 20. Februar 2002, der 19 Bauwerke aus den Gebieten Moldau und Dobrudscha (Voitinel, Straja, Fundu Moldovei, Jurilovca, die Karawansereien, die kleine Mühle, die Weinpresse von Ostrov und die Boote) vernichtete. Die Ursachen der Brände – insbesondere der von 2002, nach einigen Quellen von einer „kriminellen Hand" verursacht – bleiben teilweise mysteriös, aber die Restaurierungsbemühungen, unterstützt vom Kulturministerium, von anderen Museen des Landes und von privaten Sponsoren, ermöglichten die Wiedereingliederung dieser Sektoren in den Besucherkreislauf.

Die Erweiterung von 2016 und die Wiedergeburt

2016 erweiterte sich das Museum um einen neuen Flügel von 3,5 Hektar, in der Nähe des Elisabeta-Palastes – der Bukarester Residenz von Prinzessin Margareta, der Hüterin der rumänischen Krone. Diese Erweiterung, an der zehn Jahre gearbeitet worden war, brachte 30 neue Denkmäler: einen traditionellen Tanzsaal, Wohnungen von Handwerkern (ein Haus eines Bienenzüchters und eine Hütte eines Waldarbeiters aus dem Doftana-Tal), sowie Häuser von Minderheiten – ein jüdisches Haus aus Maramureș und ein sächsisches aus der Gegend von Sibiu. Diese Erweiterung konsolidierte die Position des Museums als lebendige Institution in ständiger Entwicklung und vervollständigte das Bild der kulturellen Vielfalt Rumäniens.

Praktischer Besuchsführer und das Erlebnis des heutigen Touristen

Zugang und Programm 2026

Das Dimitrie-Gusti-Nationaldorfmuseum befindet sich an der Șoseaua Pavel Dimitrievici Kiseleff Nr. 28-30, Sektor 1, Bukarest, im Herăstrău-Park (heute Park König Michael I.). Der Zugang wird durch öffentliche Verkehrsmittel erleichtert: die U-Bahn (Station Aviatorilor, Linie M2, etwa 10-15 Minuten Fußweg auf der Șoseaua Kiseleff), die Busse (Linien 131, 205, 282, 330, 331, 335, 783, N113 – Station „Arcul de Triumf" oder „Muzeul Satului") und die Straßenbahn (Linie 41 – Station „Institutul Agronomic").

Das Besuchsprogramm für die Freilichtausstellung ist wie folgt: in der Sommersaison (April-Oktober), Mittwoch-Sonntag zwischen 9:00-19:00 Uhr, und in der Wintersaison (November-März), Mittwoch-Sonntag zwischen 9:00-17:00 Uhr. Das Haupttor an der Șoseaua Kiseleff Nr. 28 ist montags zwischen 9:00-17:00 Uhr geöffnet, und Dienstag-Sonntag zwischen 9:00-19:00 Uhr (im Sommer). Es gibt auch Eingänge aus dem Herăstrău-Park: das Tor „Miorița" (Anleger) und das Tor „Transilvania" (Arcul de Triumf).

Eintrittspreise und Dienstleistungen

Im Jahr 2026 betragen die Eintrittspreise: Erwachsene – 40 Lei, Rentner (mit Nachweis) – 20 Lei, Schüler und Studenten (mit im laufenden Jahr beglaubigten Ausweisen) – 10 Lei. Vorschulkinder haben freien Eintritt. Für den individuellen Besuch ist keine Reservierung erforderlich, und das letzte Ticket wird 30 Minuten vor Schließung des Museums ausgegeben. Die Führung für Gruppen (maximal 30 Personen) wird schriftlich an die Adresse [email protected] mit mindestens 72 Stunden Vorlauf beantragt.

Das Museum verfügt über einen Souvenirladen mit Kreationen von Volkshandwerkern, CDs und Büchern, über Säle für Wechselausstellungen (der Saal „Gheorghe Focșa" an der Nr. 28), über Konservierungs- und Restaurierungslabore und über eine reichhaltige Fachbibliothek. Audioführungen sind in mehreren europäischen Sprachen verfügbar, und die Institution ist Mitglied des Netzwerks „Frühling der Museen" (Printemps des Musées), initiiert von der Museumsdirektion Frankreichs, und der Europäischen Vereinigung der Freilichtmuseen.

Das Erlebnis des Besuchers

Ein vollständiger Besuch des Museums erfordert zwischen zwei und vier Stunden, je nach Interesse an Details. Unsere Empfehlung ist, mit dem Sektor Siebenbürgen zu beginnen, dominiert von der Kirche von Dragomirești – ein Moment spiritueller und ästhetischer Kontemplation – und fortzufahren zu den Bauernhöfen aus Maramureș mit ihren geschnitzten Toren. Dann überqueren Sie zum Sektor Moldau, um das älteste Haus, die Erdhütte von Zăpodeni, zu sehen, und fahren fort nach Oltenien, um die halb unterirdischen Erdhütten zu entdecken, Zeugen einer Epoche, in der der Mensch in Harmonie mit der Erde lebte.

Der Sektor Dobrudscha, mit seinen Windmühlen, bietet eine überraschende mediterrane Atmosphäre mitten in der Hauptstadt, und der neue Flügel von 2016, mit dem Tanzsaal und den Häusern der Minderheiten, vervollständigt das Porträt einer multiethnischen Gesellschaft. Verpassen Sie nicht die Innenräume der Bauernhöfe – das geschnitzte Mobiliar, die farbigen Textilien, die Keramik und die Ikonen auf Holz oder Glas bieten einen Einblick in die traditionelle rumänische Ästhetik, verwandt mit der Volkskunst des Balkans, aber auch mit den handwerklichen Traditionen Mitteleuropas.

An Feiertagen und an Sommerwochenenden wird das Museum zur Bühne kultureller Veranstaltungen: Märkte der Volkshandwerker, Töpfer- und Webwerkstätten für Kinder, Konzerte traditioneller Musik, saisonale Festivals wie „Florile dalbe" (zu den Winterfeiertagen) oder „Vara pe uliță" (Sommer auf der Gasse). Diese Momente verwandeln den Besuch in ein lebendiges Erlebnis, in dem die Vergangenheit nicht nur betrachtet, sondern auch gelebt wird.

Verbindungen mit anderen europäischen Reisezielen

Für den europäischen Reisenden, der das Thema vertiefen möchte, reiht sich das Dorfmuseum in einen breiteren kulturellen Kreis ein. Es kann verglichen werden mit Skansen in Stockholm (Schweden), mit dem Norsk Folkemuseum in Oslo (Norwegen), mit dem ASTRA-Freilichtmuseum in Sibiu (dem größten in Rumänien, mit über 400 Denkmälern auf 96 Hektar) oder mit dem Maramureș-Dorfmuseum in Sighetu Marmației. Außerdem gehört die Kirche von Dragomirești, die sich im Museum befindet, derselben Familie von Denkmälern an wie die acht Holzkirchen von Maramureș, die 1999 in das UNESCO-Welterbe aufgenommen wurden.

Zusammenfassend ist das Dimitrie-Gusti-Nationaldorfmuseum nicht nur ein touristisches Ziel, sondern eine lebendige Institution, ein „Dorf-Museum", das das Gedächtnis einer europäischen ländlichen Zivilisation bewahrt und überliefert, die sich an der Kreuzung zwischen der lateinischen Tradition, den byzantinischen Einflüssen, dem osmanischen und dem habsburgischen Erbe befindet. Für den heutigen Besucher, sei er europäisch oder aus irgendeiner Ecke der Welt, bietet dieser Ort eine tiefe Lektion über Vielfalt, Resilienz und die schlichte Schönheit des Lebens in Harmonie mit der Natur – Werte, die das ländliche Europa jahrhundertelang definiert haben und die, siehe da, am Ufer des Herăstrău-Sees weiterleben.